2023七年级音乐教学设计5篇
作为一位杰出的教职工，时常会需要准备好教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么七年级音乐教学设计有哪些呢？下面是我给大家整理的七年级音乐教学设计，希望大家喜欢！
七年级音乐教学设计（篇1）
一、教学目标
【情感态度与价值观】
通过欣赏和学唱《唱脸谱》，体验京剧艺术与流行歌曲的融合，进而提高学生对本民族音乐文化的热爱之情。
【过程与方法】
通过聆听《唱脸谱》和亲自学唱其中的音乐片段，充分体验《唱脸谱》中音乐与美术的结合，从而提高学生对综合艺术审美的能力。
【知识与技能】
学生通过欣赏《唱脸谱》，掌握京剧与脸谱的一些知识，能够简单的演唱这首歌曲。
二、教学重难点
【重点】
欣赏《唱脸谱》中的京剧部分，并能知道部分脸谱所代表的一些人物。
【难点】
学生能随着京剧的音乐，有感情、简单的演唱歌曲。
三、教学工具
多媒体课件、钢琴、脸谱的图片
四、教学过程
环节一：导入新课
课件播放视频《新贵妃醉酒》，请学生探究以下问题：
1、演唱者是谁?
2、这首歌曲属于通俗歌曲还是戏曲?
“戏歌”是把戏曲声腔和通俗歌曲结合起来的一种艺术形式，这种既像戏曲又像歌的唱段它就是戏歌。戏歌是戏曲这种传统而古老的艺术形式与当代流行因素结合的产物，中国戏曲是经过千锤百炼的，具有浓郁的民族风格和文化特色，动听的同时也感动人的心灵，而流行歌曲却是新时代人的极宠，二者结合，自然相得益彰，风格独特。
环节二：新课教学
1.欣赏《唱脸谱》，思考以下三个问题。
(1)这首作品跟上面的那首形式是一样的吗?
这首歌曲也是“戏歌”，中间我们听到有蓝、红、黄、白、黑几个颜色的脸谱。
(2)什么是脸谱?
在传统的戏曲表演中，演员根据剧情的需要，在脸上绘有五颜六色的图案，称为“脸谱”。
(3)什么叫京剧?
出示京剧的基本知识以及传统的剧照
(1)这首戏歌可以分为几个部分?
(2)这首戏歌中唱了哪几种颜色的脸谱?
出示课件：蓝、红、黄、白、黑、紫、绿、金、银、灰
(3)不同颜色的脸谱分别代表的性格?
红色：忠勇 白色：奸诈 黑色：正直
蓝色脸谱：窦尔敦，是一员勇猛、刚强的武将。
红色：关羽。刘备手下的一员武将性格耿直忠勇。
黄色：典韦。曹操手下一员凶猛、残暴的武将。
黑色：张飞或包公。黑色原意是形容面色丑陋且性情猛直的人。张飞的性格刚好符合。包公主要是说他铁面无私的性格。
3.老师弹奏《唱脸谱》，学生跟着钢琴来进行学唱。
(1)发声练习
(2)念歌词
(3)注意其中的节奏与装饰音的变化。
反复练习，能够简单的演唱出来。采取抽查或者分小组来进行检查的方式。在演唱的时候注意节奏、节拍掌握要准确;注意下滑音、倚音、装饰音的唱法。
4.再次欣赏音频《唱脸谱》，进一步体会其中所表达的思想感情。
环节三：拓展与探究
欣赏《唱脸谱》视频，看看在视频中他们的出场亮相并跟着学一学。
学生跟音乐演唱并表演亮相。(给学生展示自我的机会，增强学生的自信心。)多练习进行几次。
五、小结与作业
今天，我们愉快的学习了《唱脸谱》这首歌曲。学到了许多京剧中的知识，认识到了京剧艺术的博大精深。京剧是我国的国粹，希望同学们做一个热爱民族音乐的人。所以，课后，请同学们把今天所学的知识讲解并演唱给自己的家人听。
六、板书设计
七年级音乐教学设计（篇2）
总目标：
通过各种艺术活动，了解日本音乐、朝鲜音乐、印度尼西亚音乐、印度音乐特征。
教时分配：
二教时
第一教时
教学目标：
（1）通过演唱《樱花》，体会日本特色的都节调式。
（2）通过律动和表演，感受朝鲜、印尼音乐的风格。
教学过程：
一、导入：
（1）教师学生聊轻松话题：长假中开心快乐的事？（旅游）
（2）全班学生成立旅游团，去亚洲各国旅游，最后评出最佳音乐小导游。
二、朝鲜民歌（投影朝鲜族风情照，学生猜测旅游的第一站地点）
1、教师提问学生：有没有熟悉的朝鲜民歌？师生共同演唱
2、欣赏歌曲《清津浦船歌》
投影问题：
（1）歌曲的情绪？
（2）随音乐数拍子，感受强弱规律
3、复听歌曲，随音乐打拍子，感受朝鲜音乐特点：有明显的三拍子倾向
三、日本民歌《樱花》（多媒体投影樱花图片）
1、教师介绍樱花：属于蔷薇科，春季开花，春日相邀赏花是日本一种传统民俗风情活动。
2、欣赏歌曲：投影问题：
a歌曲的速度？
b歌曲的旋律特点：
c歌曲中出现的音：
3、学生讨论交流
4、演唱歌曲
（1）学生哼唱旋律（教师语言启发学生富有感情地演唱）
（2）演唱歌曲
（3）学生讨论不同的演唱形式，尝试感受
三、印尼歌曲《星星索》（投影印尼著名建筑和大海，学生感受大海的辽阔，为以下的教学作准备）
1、学生欣赏歌曲，用身体语言表达对歌曲的感受
2、指导学生用声音来表达歌曲的意境。
3、师生配合演唱歌曲，律动演唱表达歌曲意境。
四、小结三个国家的音乐特征
五、反馈：听三首歌曲录音，判断国家
六、由学生评价最佳音乐小导游，颁发导游证。
七、欣赏三个国家的器乐片断，拓展本课内容。
（投影三个国家具有代表性的乐器形状，简单文字介绍）
教学后记：
本课通过成立旅游团，评选最佳音乐小导游，激发了学生参与活动的激情。学生通过拍打节奏，律动演唱等方式，了解了三个国家的音乐特征。而多媒体教学用具的使用使整节课充满艺术美，拓宽了学生的视野，培养了学生欣赏美、感受美的能力。
七年级音乐教学设计（篇3）
教学目标：1、感受、体验高山族的民俗风情。
2、欣赏《杵歌》，感受乐曲的情绪，并随音乐律动。
3、进一步了解认识土家族、及高山族。
教学重点：进一步了解认识土家族、及高山族。
教学难点：感受、体验高山族的民俗风情。
教学过程：
一、认识、了解高山族
1、请同学们简介高山族的知识。
2、老师补充总结：
高山族主要居住在中国台湾省，也有少数散居在大陆福建、浙江等沿海地区。高山族过去是依山傍水，巢居穴处，或辟竹编茅，架木为屋。现在住宅类型有木屋、竹屋、茅屋、板岩石屋、草顶地下房屋等，但十分讲究造型和实用相结合。
3、通过播放幻灯片，欣赏高山族地域、饮食、服饰等文化，使学生更直观、深刻地认识、了解高山族。
二、欣赏《杵歌》
1、初步欣赏《杵歌》感受歌曲的情绪。
2、这是一首高山族妇女舂米劳动时所唱的一种民歌。
提问：听了这首歌曲，你能联想到什么？（提示：劳动场景）
3、介绍杵歌
杵歌是高山族妇女在舂米劳动是所唱的一种民歌。其音乐节奏鲜明，旋律流畅、起伏较大，既有劳动节奏，又优美动人。杵歌中，大多数是辅音（即哎、呀、鲁、耶等等此类字符）
4、复听歌曲：请学生边听边思考：这首歌曲的情绪是怎样的？
5、再次听歌曲，小声学唱歌曲。
6、学习歌曲旋律。
7、根据学会的旋律加歌词。
8、播放歌曲伴奏，加歌词。
三、课后小结
七年级音乐教学设计（篇4）
教学目标：
1、通过《桑塔.露琪亚》的欣赏和演唱，让学生充分体味这首意大利民歌将节奏、旋律、曲式、力度等音乐要素和谐统一之美，感受意大利船歌和意大利人特有的热情与奔放，能够对欧洲民间音乐产生兴趣。
2、能够用圆润、激情的声音演唱《桑塔.露琪亚》，并能用肢体语言进行表现。
教学重难点：旋律中出现的变化音以及高音能够准确演唱。
教学过程：
一、情景导入。
1、在《桑塔.露琪亚》的音乐声中欣赏意大利风光。请同学们通过短片，讨论所听到和看到的内容。（世界上有很多宏伟的建筑和美丽的风景，以及悠久的历史文化......今天我们就来学唱这首歌曲《桑塔.露琪亚》。请大家把课本翻到16页，听听这首歌都描绘了那些景色？（自弹自唱）
二、播放音乐范唱：
（学生对照歌词，感受歌曲描绘了哪些内容？）
（描绘出海面上宁静的月夜、摇曳的小船和深情的歌者。有动有静，动静结合，富有浪漫而幸福的生活情趣，显示出意大利特有的民族民情）
三、初步感受，学唱新歌。
1、出示旋律，用以下旋律哼唱出自己的感受。3/4 5 5. 1 | 17 7- | 4 4. 6 | 65 5- |师弹琴，生哼唱。
设计意图：在这个环节中“美”是老师突出传递给学生的，画面的美、音乐的美、语言的美，在“美”的氛围中引导学生发出美的声音，为演唱歌曲、感悟音乐打下基础。
2、学唱第一乐段。视唱乐谱，找出自己感觉唱不好的地方，大家一起解决。想
象美景，演唱歌词。
3、学唱第二乐段。
⑴随琴声视唱乐谱，注意抓住第二乐段的特点：高，强。
⑵边哼唱边用手划出旋律线的起伏，想一想与第一乐段起伏的方向有什么不同？（第一乐段是从低到高再到低，象山形，而第二乐段是从高到低再到高，是山谷形。）
七年级音乐教学设计（篇5）
一、教学目标：
1、了解蒙古族的风土人情。
2、牧歌》的欣赏，拓展学生对原民歌的理解范围，使他们进一步感受歌曲的意境美，使《牧歌》的旋律永远流淌在学生的心中。
3、充分了解内蒙民歌悠扬宽广的旋律特点，感受无伴奏合唱的人声美与丰富的和声效果。
二、教学重点：
三、教学难点：
二、教学过程：
1、创设情景。让学生了解蒙古族的风土人情。
师：我国有多少个民族？（56个）你们知道哪些民族？（学生自由说。）
2、每个民族都有自己的歌曲，老师请你们来听听这是什么民族？歌曲《天堂》
3、有谁能介绍一下这个民族？
4、同学们都说的很好，可眼见为实，还是让我们去看看吧（视屏）蒙古族的风土人情
5、师：感觉怎么样？（学生自由说）
6、乐曲《牧歌》。要求会哼唱旋律，感受歌曲的意境美。
7、古族真美，不禁让我想起一首歌（老师唱原民歌，并出示歌谱和歌词）
8、们听过这首歌吗？想说点什么吗？（曲调悠长、速度慢、抒情、宽广的旋律）
9、起轻轻地哼唱一下歌曲的旋律（小声学唱）
10、再来念念歌词怎么样？
内蒙民歌大体可分为长调和短调两种，这首《牧歌》曲调悠扬，连绵起伏，节奏舒展，气势宽广，是一首典型的长调。
四、舞蹈片段欣赏《牧歌》
目的是让学生在欣赏舞蹈的基础上再次来体会歌曲的意境美。
师：歌曲的意境真美啊，老师也特别喜欢这首歌，还特地去收集了有关这首《牧歌》的舞蹈请大家欣赏。
师：你们还想说些什么？（学生自由发表见解）
五、课后小结：动听的音乐加上优美的舞姿，使《牧歌》更加光彩照人。
目的是让学生发挥想象，表达情感。
七年级音乐教学设计5篇
作为一名教育工作者，往往需要进行教案编写工作，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。那么有关七年级音乐教学设计怎么写呢？下面是我给大家整理的七年级音乐教学设计，希望大家喜欢！
七年级音乐教学设计篇1
一、教学目标
1、学会唱《当兵的人》这首歌，能够在理解的基础上，运用饱满有力、连贯抒情的声音，表达解放军热爱祖国、热爱家乡的豪迈情怀。
2、初步了解当兵人的生活，热爱当兵的人。
二、教学重点难点
重点：有感情的演唱歌曲《当兵的人》
难点：歌曲演唱情绪的把握；附点音符、切分音符准确时值的把握。
三、教具准备
电子琴、录音机、教学录音磁带
四、教学过程
（一）、情境导入
2、师：这些游击队员、神枪手在现在我们称他们为？（解放军），说的最通俗一点就是“当兵的人”板书课题那现在和平年代，他们的生活又是怎样的呢？还是让我们来听听他们自己是怎么说的吧！
（二）、寓教于乐
1、播放《当兵的人》学生完整聆听歌曲
A、1—16小节高音区有气势刻画了当代军人高大威武形象。B、后16小节中低音区舒展亲切发自内心的倾诉
4、听了我的演唱，你想不想也唱一唱？下面就让我们用步伐踏着节拍，随录音来跟唱一遍歌曲，并感受一下哪一句使你最激情？（唱唱自己喜欢的乐句）并引导学生感受“咱”字的力度处理（有弹性而有力的声音要有先声夺人之势）
5、通过刚才的演唱你感觉有把握不准的或者不好长的地方吗？解决难点：休止符、切分音、附点音符------
6、下面你们能不能随着老师的琴声把当代子弟兵那种热爱祖国、热爱人民、热爱家乡的豪迈心声唱出来？（随老师琴声演唱歌词）给予鼓励表扬
7、我们来学唱第二段歌词，有哪些地方需要注意的？（）完整演唱第二段歌词
8、我们来和歌唱家比赛好吗？比一比谁唱的最豪迈，谁唱的最抒情！体会着歌曲的情绪，用饱满有力而有弹性的声音完整演唱歌曲（随琴演唱）
（三）、才艺展示
1、体验小小指挥家（44指挥图示）
2、体验小小歌唱家
（四）、拓展
想不想体验一下当军人的感觉？同学们应该见过军人行进中的步伐吧？有谁愿意上来秀一下自己？模仿齐步走、正步走
（五）、课堂
通过学习《当兵的人》你有什么收获？或是什么感想？想法？说一说听一听（）
我们现在的幸福生活来之不易，有时也会遇到小小的挫折，我们要学习当兵的人那种乐观、振奋的，以积极进取的投入生活。
七年级音乐教学设计篇2
【学习目标】
1、学会歌曲《中学时代》，并有感情的演唱歌曲，能够用课堂乐器为歌曲伴奏。
2、理解中学时代的重要性，珍惜中学时代的学习机会，竖立为社会服务的理想。
【学习重难点】
能够熟练的演唱好歌曲《中学时代》，并理解其深刻的哲理。
【学习内容】
1、歌曲《中学时代》
2、歌曲常见的音乐结构一段体A;二段体AB;三段体ABA或ABC。
【教案预设】
1、很多同学可能对中学抱有很多的想象，也会有些迷惑。
2、配乐诗的形式拿来演唱，可能学生对音高上只能听老师范唱来衡量了。
【教案措施】
老师通过讲解中学时代的重要性、黄金时代、人生的转折点等来启发学生珍憯学习光阴，竖立长大为社会服务的远大理想。
【教案准备】
手风琴
【教案过程】
(一)师生问好!
(二)导语
人生道路上最迅丽多彩的年华是在中学时期，它是我们求知、探索、建立友谊、增长智慧的黄金时期，也是我们认识世界、懂得人生的关键时期，因此、它值得珍爱、也确实让人难以忘怀。
(三)视唱练习：《蓓蕾之歌》主旋律
师：同学们!我们今天就是中学生了，对于中学时代，你曾经的理解和想象是什么呢?你又应该以怎样的形式来度过你的中学时代呢?今天我们就来学习一首《中学时代》歌曲。
(四)学习过程：
1.作品分析：
(1)作词作曲者：王晓岭和戴于吾;这首歌词是非常好的诗歌，从不同的角度反映了学校生活，也是一首歌颂了美好的中学生活，主题鲜明、深刻。《中学时代》里“系着红领巾迈进校门，戴着团徽走向未来”;这些点睛之笔读来令人感动。
(2)讲一讲：中学时代是怎样的一个时代。
学生讨论(略——)
(3)下面老师用一首歌曲来表达“中学时代”，请同学们认真听一听，看看哪位同学能说出老师心中的“中学时代”是怎样的时代?
(4)播放歌曲《中学时代》
学生讨论：(略——)
师：老师心中的“中学时代”就是一个珍惜时间的黄金时代，只有珍惜时间学好本领，将来为祖国的建设做出应有的贡献，才是我们中学时代最宝贵的，老师也希望同学们能在这个黄金时代里快快乐乐的成长，认认真真的学习。
(5)今天我们就来学习这首歌曲《中学时代》
a朗诵《中学时代》，熟悉歌词，感受歌词的美。
b讲解作品的调性为降B大调、2/4、附点、减时线、增时线、连音线、小节线等。
c视唱简谱，熟悉歌曲旋律。
(6)高声区大跳音程的跳跃
a师范唱，学生模唱
b慢速练，待准确后再演唱
(7)长音的时值要求学生要把握好
(8)师带唱歌曲《中学时代》(1—3遍)
(9)学生跟着老师的手风琴有表情的演唱歌曲。
(10)分小组练习歌曲《中学时代》要求尽量背唱歌曲
(老师巡堂指导学生练习唱歌)
(11)让学生讨论找出认为难唱的乐句或乐段;师再反复教几遍。
(12)全班有表情的齐唱一遍。
(13)师：今天我们在速度的变化中体会一下歌曲。(学生排练中——老师指导——)
(五)扩展
欣赏水木年华的《中学时代》，感受歌曲的不同。
(六)课堂小结
我们今天不但学习了歌曲《中学时代》，而且还懂得了珍惜中学时代这个黄金学习时代，把握好每一寸学习光阴，不辜负老师和家长的期望。
七年级音乐教学设计篇3
教学目标：1、感受、体验高山族的民俗风情。
2、欣赏《杵歌》，感受乐曲的情绪，并随音乐律动。
3、进一步了解认识土家族、及高山族。
教学重点：进一步了解认识土家族、及高山族。
教学难点：感受、体验高山族的民俗风情。
教学过程：
一、认识、了解高山族
1、请同学们简介高山族的知识。
2、老师补充总结：
高山族主要居住在中国台湾省，也有少数散居在大陆福建、浙江等沿海地区。高山族过去是依山傍水，巢居穴处，或辟竹编茅，架木为屋。现在住宅类型有木屋、竹屋、茅屋、板岩石屋、草顶地下房屋等，但十分讲究造型和实用相结合。
3、通过播放幻灯片，欣赏高山族地域、饮食、服饰等文化，使学生更直观、深刻地认识、了解高山族。
二、欣赏《杵歌》
1、初步欣赏《杵歌》感受歌曲的情绪。
2、这是一首高山族妇女舂米劳动时所唱的一种民歌。
提问：听了这首歌曲，你能联想到什么？（提示：劳动场景）
3、介绍杵歌
杵歌是高山族妇女在舂米劳动是所唱的一种民歌。其音乐节奏鲜明，旋律流畅、起伏较大，既有劳动节奏，又优美动人。杵歌中，大多数是辅音（即哎、呀、鲁、耶等等此类字符）
4、复听歌曲：请学生边听边思考：这首歌曲的情绪是怎样的？
5、再次听歌曲，小声学唱歌曲。
6、学习歌曲旋律。
7、根据学会的旋律加歌词。
8、播放歌曲伴奏，加歌词。
三、课后小结
七年级音乐教学设计篇4
教学目标：
1、通过《桑塔.露琪亚》的欣赏和演唱，让学生充分体味这首意大利民歌将节奏、旋律、曲式、力度等音乐要素和谐统一之美，感受意大利船歌和意大利人特有的热情与奔放，能够对欧洲民间音乐产生兴趣。
2、能够用圆润、激情的声音演唱《桑塔.露琪亚》，并能用肢体语言进行表现。
教学重难点：旋律中出现的变化音以及高音能够准确演唱。
教学过程：
一、情景导入。
1、在《桑塔.露琪亚》的音乐声中欣赏意大利风光。请同学们通过短片，讨论所听到和看到的内容。（世界上有很多宏伟的建筑和美丽的风景，以及悠久的历史文化......今天我们就来学唱这首歌曲《桑塔.露琪亚》。请大家把课本翻到16页，听听这首歌都描绘了那些景色？（自弹自唱）
二、播放音乐范唱：
（学生对照歌词，感受歌曲描绘了哪些内容？）
（描绘出海面上宁静的月夜、摇曳的小船和深情的歌者。有动有静，动静结合，富有浪漫而幸福的生活情趣，显示出意大利特有的民族民情）
三、初步感受，学唱新歌。
1、出示旋律，用以下旋律哼唱出自己的感受。3/4 5 5. 1 | 17 7- | 4 4. 6 | 65 5- |师弹琴，生哼唱。
设计意图：在这个环节中“美”是老师突出传递给学生的，画面的美、音乐的美、语言的美，在“美”的氛围中引导学生发出美的声音，为演唱歌曲、感悟音乐打下基础。
2、学唱第一乐段。视唱乐谱，找出自己感觉唱不好的地方，大家一起解决。想
象美景，演唱歌词。
3、学唱第二乐段。
⑴随琴声视唱乐谱，注意抓住第二乐段的特点：高，强。
⑵边哼唱边用手划出旋律线的起伏，想一想与第一乐段起伏的方向有什么不同？（第一乐段是从低到高再到低，象山形，而第二乐段是从高到低再到高，是山谷形。）
七年级音乐教学设计篇5
一、教学目标：
1、了解蒙古族的风土人情。
2、牧歌》的欣赏，拓展学生对原民歌的理解范围，使他们进一步感受歌曲的意境美，使《牧歌》的旋律永远流淌在学生的心中。
3、充分了解内蒙民歌悠扬宽广的旋律特点，感受无伴奏合唱的人声美与丰富的和声效果。
二、教学重点：
三、教学难点：
二、教学过程：
1、创设情景。让学生了解蒙古族的风土人情。
师：我国有多少个民族？（56个）你们知道哪些民族？（学生自由说。）
2、每个民族都有自己的歌曲，老师请你们来听听这是什么民族？歌曲《天堂》
3、有谁能介绍一下这个民族？
4、同学们都说的很好，可眼见为实，还是让我们去看看吧（视屏）蒙古族的风土人情
5、师：感觉怎么样？（学生自由说）
6、乐曲《牧歌》。要求会哼唱旋律，感受歌曲的意境美。
7、古族真美，不禁让我想起一首歌（老师唱原民歌，并出示歌谱和歌词）
8、们听过这首歌吗？想说点什么吗？（曲调悠长、速度慢、抒情、宽广的旋律）
9、起轻轻地哼唱一下歌曲的旋律（小声学唱）
10、再来念念歌词怎么样？
内蒙民歌大体可分为长调和短调两种，这首《牧歌》曲调悠扬，连绵起伏，节奏舒展，气势宽广，是一首典型的长调。
四、舞蹈片段欣赏《牧歌》
目的是让学生在欣赏舞蹈的基础上再次来体会歌曲的意境美。
师：歌曲的意境真美啊，老师也特别喜欢这首歌，还特地去收集了有关这首《牧歌》的舞蹈请大家欣赏。
师：你们还想说些什么？（学生自由发表见解）
五、课后小结：动听的音乐加上优美的舞姿，使《牧歌》更加光彩照人。
目的是让学生发挥想象，表达情感。
教师带领学生跟音乐旋律分句按节奏念歌词，下面是我精心收集的七年级下期音乐教案，希望能对你有所帮助 。
七年级下期音乐教案【1】第一单元《中学时代》
第一课时
【教学内容】欣赏《蓓蕾之歌》《飞来的花瓣》等
【教学目标】
1、情感、态度、价值观：通过欣赏歌曲，体会歌曲真挚的感情和对老师的热爱之情。
2、过程与方法：通过创设情境的语言、媒体激情导入，在反复的对比欣赏以及讨论分析中理解歌曲内涵。
3、知识与技能：能够理解歌曲表达的情绪、意境。并掌握相关的音乐知识。
【教学重难点】
1、重点：理解歌曲的情绪，掌握相关音乐知识。
2、难点：实践体验力度记号的作用。
【教学过程】
一、导入新课
从蓓蕾长成为鲜花，从幼苗成长为大树，幼苗成长为大树，离不开园丁的辛勤劳动。老师就像园丁，精心培育着我们，使我们健康成长。让我们倾听一首唱给老师的歌！
二、教学过程
（一）欣赏《蓓蕾之歌》
1、初听歌曲《蓓蕾之歌》
师：这首歌曲带给你什么样的感受？
生：（讨论）
师：这首歌曲是深情的、抒情的，是李岚清副总理在1999年秋第三届全国教育会议期间举办的艺术歌曲音乐会而创作，赞美了老师无私奉献之情。
2、复听歌曲《蓓蕾之歌》
师：是什么原因让歌曲拥有这种情绪呢？让我们再次聆听歌曲，从速度、节拍、节奏这些音乐要素方面来分析一下。
生：速度：中速；节拍：4/4拍(强弱次强弱)；节奏：稳健，略有动感。
师：你是从哪里感受到略有动感的节奏特点呢？生：歌曲中的切分节奏：XXX和XX.
（二）欣赏歌曲《跨世纪的新一代》
1、课件播放《跨世纪的新一代》
2、分析歌曲：音乐结构：（AB）
演唱情绪：（充满活力的）
演唱形式：（齐唱）
3、复习学过的相关音乐知识。
（三）欣赏歌曲《飞来的花瓣》
1、初听歌曲《飞来的花瓣》
教师介绍歌曲的作者及创作背景。
提问：歌曲的演唱形式的什么？把歌曲中的力度记号找出来？
2、复听歌曲，体会力度记号对歌曲情感表达所起到的作用。
3、老师指挥学生唱一下歌出的片段，体验力度记号的作用。
三、拓展探究
师：你还知道哪里赞美老师的歌曲呢？
生：《飞来的花瓣》、《每当走过老师的窗前》、《我爱米兰》、《教师圆舞曲》。
师：根据时间安排，让学生有选择性的欣赏。
四、课堂总结（伴《长大后，我就成了你》）
1、这节课，你收获了什么？
2、师：同学们，学习了这节课，你一定深深感受到教师对你们的辛勤栽培，你的一句“老师，您辛苦了！”会让每一位老师感到幸福。为你们的梦想插上翅膀吧！为你们的梦想扬帆起航吧！每一位老师会真心的为你们保驾护航，让你们在摇篮中茁壮成长！
课后反思：
第二课时
【教学内容】歌曲《中学时代》
【学习目标】
1、学会歌曲《中学时代》，并有感情的演唱歌曲，能够用课堂乐器为歌曲伴奏。
2、理解中学时代的重要性，珍惜中学时代的学习机会，竖立为社会服务的理想。
【学习重难点】
能够熟练的演唱好歌曲《中学时代》，并理解其深刻的哲理。
【学习内容】
1、歌曲《中学时代》
2、歌曲常见的音乐结构一段体A；二段体AB；三段体ABA或ABC。
【教学预设】
1、很多同学可能对中学抱有很多的想象，也会有些迷惑。
2、配乐诗的形式拿来演唱，可能学生对音高上只能听老师范唱来衡量了。
【教学措施】
老师通过讲解中学时代的重要性、黄金时代、人生的转折点等来启发学生珍憯学习光阴，竖立长大为社会服务的远
大理想。
【教学准备】手风琴
【教学过程】
（一）师生问好！
（二）导语
人生道路上最迅丽多彩的年华是在中学时期，它是我们求知、探索、建立友谊、增长智慧的黄金时期，也是我们认识世界、懂得人生的关键时期，因此、它值得珍爱、也确实让人难以忘怀。
(三)视唱练习：《蓓蕾之歌》主旋律
师：同学们！我们今天就是中学生了，对于中学时代，你曾经的理解和想象是什么呢？你又应该以怎样的形式来度过你的中学时代呢？今天我们就来学习一首《中学时代》歌曲。
（四）学习过程：
1.作品分析：
（1）作词作曲者：王晓岭和戴于吾；这首歌词是非常好的诗歌，从不同的角度反映了学校生活，也是一首歌颂了美好的中学生活，主题鲜明、深刻。《中学时代》里“系着红领巾迈进校门，戴着团徽走向未来”；这些点睛之笔读来令人感动。
（2）讲一讲：中学时代是怎样的一个时代。
七年级下期音乐教案【2】1、曲《新世纪的新一代》
2、乐诗朗诵
钢琴.录音机.磁带.三角铁.小铃鼓.
学会歌曲《新世纪的新一代》,并有感情的演唱,能够用三角铁.小铃鼓等打击乐器为歌曲伴奏,能够选择适当的音乐为诗朗诵配乐,并勇敢地即兴表演.
1、学重点:学唱歌曲《新世纪的新一代》,感受歌曲的演唱情绪,能够有感情的演唱.
2、学难点:节奏xxx0(xxxx)演唱与间奏的衔接要准确.
3、放《新世纪的新一代》的歌曲录音,让学生感受歌曲欢快热烈,充满活力的情绪,学生进入学习的情境.
4、学生讨论:对刚刚听到的歌曲进行初步的分析,如:歌曲的情绪是什麽样的?歌曲的速度为什麽用“中速稍快”而不用慢速、很慢来表现?歌曲演唱有神魔特点?等等.
5、第二边播放歌曲录音,结合讨论的问题再次聆听,进一步感受歌曲的粒度速度演唱情绪.
6、学生听录音学唱《新世纪的新一代》,边唱边体会歌曲的意境.注意轻声哼唱.
7、请学生仔细观察,找一找议一议谈一谈,简单分析歌曲的特点.如:第一乐段四句节奏完全相同;歌词与旋律结合紧密,一字一音;旋律的2、4、6、8小节第三拍处标有拍击节奏的记号和“小过门”;第二乐段1---12小节的第一拍和13、14小节的一、三拍都标有“三角铁”记号。让学生知道和理解歌曲第一、第二乐段的节奏有神魔变化和特点,这些手段都是为表达歌曲意境情感服务的。
8、在老师的钢琴伴奏下,进一步练唱歌曲,直至熟练演唱.
9、按照教材要求,在拍手处击拍节奏,在”三角铁”处自选打击乐器为歌曲伴奏,教师钢琴伴奏,学生自信的演唱1-2遍。
10、将学生分成两组,比一比那个组演唱的声音洪亮,情绪饱满,音高、节奏准确。
11、学生讨论:这首歌曲还可以采取哪些演唱形式?(独唱、领唱等)
12、教师可以按照学生讨论的意见,采用多种方法和演唱形式练唱,边唱边拍手打节奏.还可由学生自主设计其它方式进行表演。
13、下方法供参考:
(1)在拍手处可以边拍手边喊“嗨、嗨”，烘托气氛。
(2)可以根据歌词的提示做表演,如:走秧歌步,精神饱满地和着音乐踏步。
(3)教师为本课教学准备一些渲染气氛的道具:锣、鼓、镲、彩绸等,便于学生边歌边舞.
14、学生转入下一内容的学习---配乐诗朗诵.
(1)学生仔细阅读教材上的诗歌,初步了解诗歌的内容,体会诗歌的意境.
(2)播放《中学时代》、《长大后我就成了你》的歌曲录音,学生安静地聆听,感受歌曲的情绪。
(3)教师再为学生播放几首音乐,由学生自主选择乐曲给诗歌配乐。
(4)教师宣布:小小诗歌朗诵会现在开始。
(5)学生自荐、自愿为老师和同学表演诗朗诵。
(6)教学评价：生生互评、师生共评。
课后记：
教师的范唱调动了学生学唱的积极性，用美声唱法指导学生发声，解决了高音视唱难的问题，获得良好效果。打击乐器的加入，进一步激发了学生的学习兴趣。还应进一步鼓励学生走上“舞台”大胆表现自我。
第一单元（第2课时）
教学内容
1、学习吹竖笛。
2、欣赏《飞来的花掰》、《校园的早晨》。
教学目标：
1、能够用竖笛独奏一首乐曲，并学会与他人合奏。
2、认真聆听两首欣赏歌曲，比较两首歌曲在演唱力度、速度、情绪、意境等方面的异同。
教学过程：
1、教师手持竖笛向学生展示简介竖笛知识。
2、教师亲自为学生演奏一段轻松、活泼、有美、抒情的小乐曲，也可以播放竖笛演奏的录像，激发学生对学习竖笛的兴趣。
3、学习吹竖笛，从5、6、7、1四个音学起，先练习吹长音：5―――、6―――、7――－1―――反复练习。
4、教师示范，学生模仿，对着书上的曲谱，练习吹奏。
5、分组练习，教师指导，互相学习，切磋技艺。
6、清学生为大家吹奏小乐曲《回忆》，其他同学可以随着旋律作指法练习，巩固学习成果。
7、师生合作演奏《颂祖国》教师弹钢琴，学生吹奏竖笛，培养学生的听辩能力和合作意识。
8、欣赏〈〈飞来的花瓣〉〉
（1）教师引导：同学们，你们知道教师节是哪一天吗？为什么要为教师规定一个节日？教师节这一天你们准备做点什么？你能为大家讲一个你身边的老师最另你感动的故事吗？你最喜欢什么样的老师？
（2）学生活动：与同学一起讨论，互相启发、提示，发表见解。
（3）播放录音：《飞来的花瓣》（合唱），认真聆听，感受作品的意境。
（4）教师引导：“你从这首歌里听到了什么？想到了什么？有什么样的感受？
（5）学生活动：结合个人的生活经历，谈一谈欣赏后的体会。
（6）师生互动：老师要结合自己的成长过程，向学生讲一个自己当老师的故事、或自己老师的故事，引起学生的共鸣，深刻理解音乐作品的内涵。
（7）生活动：再次听录音，认真聆听，进一步思考并感受作品的力度、速度、情绪、情感的对比变化。学生可轻声哼唱，熟悉旋律，感受歌曲的旋律美、歌词美、演唱形式美、风格美。
（8）生活动：展示才艺，为老师唱一首心中的歌，表达自己对老师的热爱与祝福。
（9）师生互动：老师为学生弹唱《校园的早晨》，请同学认真欣赏，然后将听到的歌词记写在书上相应的乐谱下面。
课后记：本节课开始学习吹奏竖笛，各班都由部分学生接受较慢，教师还要多关心他们，帮助这些学生树立信心，因此，可以增加一课时。
第二单元祖国颂
教学内容：歌曲《歌唱祖国》。
教学目标：
学会歌曲《歌唱祖国》；感知音乐结构；掌握歌曲演唱风格，复习乐谱知识。重点难点：
重点：通过在课堂上学唱这首歌曲达到会背的目的。
难点：在学唱这首歌时，要有唱谱练习。的一，用首调唱名法，了解D大调的音位；
第二，掌握弱起节奏和附点节奏，从理论上理解时值关系，从感觉上体会节奏。
教学过程：
1、学生伴着歌曲的录音走进教室，体验歌曲的进行节奏和雄壮的风格。
2、教师通过语言引导学生学唱这首歌曲。（1－2遍）
3、教师进行乐谱分析（如果学生音乐基础好，可在教师指导下自己分析），并做练习。
（1）调式、调性（D大调）和唱名；
（2）节拍及其特点（四二拍子、弱起小节、附点音符）；
（3）典型节奏型；
（4）旋律进行特点；
（5）音乐结构，越短和乐句；
（6）词曲关系。
4、教师引导学生唱歌谱，然后边听录音（或跟琴）边唱乐谱，直到唱熟（4）5、再听一遍录音，在课堂上讨论歌曲的演唱风格，包括力度、速度、节拍、节奏，旋律线等。同时，说出这首歌曲的音乐结构——三段体，以及它们所造成的“陈述——对比——再现”的艺术效果。
6、按照讨论出的音乐演唱风格，以自然、明亮的声音有表情地演唱这首歌曲，并背唱。
小结：
今天我们再次学唱了《歌唱祖国》这首颂歌，进一步表达我们对祖国的热爱之情，同学们的热情很高，希望同学们能把这种热情带入学习等各方面中。
课后记：学生对此歌比较熟悉，能主动学唱，并能参与小组的集体齐唱。教师参与指挥，学生的演唱激情高涨，效果好。
（第2课时）
教学内容
歌曲《祖国颂》、《祝福祖国》、《今天是你的生日，中国》、《祖国歌》。教学目标：
欣赏《祖国颂》、《祝福祖国》、《今天是你的生日，中国》、《祖国歌》，体验出每一首歌曲在表达热爱祖国、歌颂祖国情感时的不同方式；掌握不同的声乐演唱形式和演唱风格；体会不同的节拍、节奏与歌曲音乐的关系；认识旋律线；了解民间曲调和前辈的歌。
重点难点：
1．重点：辨别不同歌曲的不同演唱形式；感受不同歌曲的风格、音乐效果；感知歌曲的力度变化、旋律起伏的音高变化。
2．难点：
（1）本科音乐材料比较多，要求在有限的教学时间内较好地完成教学任务。
（2）引导学生完成本课的各项任务：画旋律线，填写表格，制作小插图。
教学过程：
1．教师用语言引入本课的教学内容——欣赏4首颂祖国的歌曲，或复习各取《歌唱祖国》。“热爱祖国是我们每一个人的共同心声，在这一课，我们能欣赏到不同的歌颂祖国的歌曲，他们从不同的角度，用不同的方法表达了热爱祖国的感情。”
2．请听第一首歌《祖国颂》。简单介绍作曲家刘炽、词作曲家乔羽。
3．提问：
（1）在这首歌曲中我们体会什么样的音乐形象？他们是如何表现的？启发学生用恰当的音乐表情术语描绘各段音乐。
（歌颂的、辉煌灿烂的、欢跃的、抒情的、热烈的、流畅的、气势宏伟的等等。感知歌曲割断不同的力度、音色、节奏、旋律线等音乐表现要素，及其音乐表情的关系。）
（2）在这首歌曲中我们听到了什么演唱形式？
（3）在这首歌曲中我们听到了几个段落？个表现什么？启发学生感知音乐结构，说出歌曲的音乐段落；简单表述各不同段落音乐的对比与变化（包括节拍、速度、力度、调式、旋律线、音色等）。
第一段：四句，南高、女高、男声、女声领唱接合唱，表现朝阳普照大地的灿烂。
第二段：合唱“啊”为背景，男声朗诵，表现祖国江山美如画和人民的豪迈。
第三段：合唱，表现祖国大地一片欣欣向荣的景象。
第四段：分为三段词。第1、2、3、段词分别为女高音领唱接合唱；男、女
高音领唱接合唱，以抒情性和叙述性表现对祖国建设所取得的成就
的歌颂和赞美。
五、六段：
合唱，表现了对祖国的热烈的赞颂和祖国的光辉前景。
4．再听一遍《祖国颂》，同时要求学生画出旋律线，并思考上述问题。
【 #教案# 导语】音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。 无 准备了以下教案，希望对你有帮助!
《银杯》
一、教学目标：
1、知道蒙古族是祖国大家庭的重要成员，乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音乐。
2、学唱蒙古族祝酒歌《银杯》，有情感地演唱。
3、体验蒙古族的歌曲风格，学习蒙古民歌的长调和短调。
二、教学重难点：
1、准确地演唱《银杯》旋律。
2、在歌曲中体验蒙古族的热情豪爽，并能在演唱情绪上表达。
三、教学过程：
1、导入：今天老师将同大家一起走进蒙古族，让我们随音乐体会那里的别样风情。（播放音乐《美丽的草原我的家》）
2、讲授新课：
师：歌曲描绘了什么场面？表达什么内容？你感受到什么样的情绪?
3、视唱歌曲旋律。
4、随琴单旋律演唱。
讲解：（1）“X.X”、“XXX”节奏。
（2）倚音：在记谱时比主音小（跳度大），倚附在主音前面，起到装饰作用。在演唱时不能占主音太多时间，越短越好。
5、填词，有感情地演唱。找出歌曲哪一乐句表现热情豪爽？找学生表演。
6、学习长调、短调
师：比较银杯是长调，还是短调？
四、课后小结
欣赏《雷鸣电闪波尔卡》《溜冰圆舞曲》
一、教学目标：
1.培养学生的音乐想象力,理解力,激发学生欣赏音乐的兴趣.
2.能从完整的《溜冰圆舞曲》《雷鸣电闪波尔卡》乐曲中,听出此曲的主旋律.
3.使学生的人性得到充分的发挥,培养学生创造音乐的能力.
二、重点难点：能较好的掌握圆舞曲的特点。
三、教学进程:
1.导入.
师:设计情景.(出示溜冰场面.播放《溜冰圆舞曲》
2.初听乐曲：听的过程中,教师出示几个问题,让学生边听,边思考.
A:你听到了什么
B:有哪些很有规律的声音
3.师生交流(学生之间交流)
生:听到了……有……很有规律的声音.
师:在多媒体中依次播放出有规律的声音,让学生体会.
师启发:溜冰的心情是怎样的——它们是怎样来表达它们的心情的——
生:活泼欢快的……
师:溜冰时的愉快心情,乐曲中是用哪一种风格的音乐来表现的
生:活泼富于动感.
4.欣赏主旋律.
5.人声打击乐伴奏(用拍手,踏脚)
用的节奏模仿溜冰,为主旋律伴奏.
7.复听乐曲,集体表演.
A:电子琴表演.
B:听到特殊的声音拍打桌子.
C:活泼的轻轻跺脚.
D:抒情的轻轻晃动身体.
三：总结
1.请学生谈谈,通过本课的学习,你有哪些收获和感受
2.鼓励学生课后,试着弹一弹本课的乐曲.
《青年友谊圆舞曲》
一、教学目标
1.学习了解音乐知识——圆舞曲。
2.学会唱歌曲《青春友谊圆舞曲》，学生体会三拍子的强弱弱规律。
3.教育学生珍惜友谊。
二、教学重点、难点：感受三拍子的强弱弱规律。
三、教学过程：
1、欣赏《青年友谊圆舞曲》，学习音乐知识——圆舞曲。
2、学生听《青年友谊圆舞曲》，听辩出是几拍子，有何特点？
3、圆舞曲知识简介：又称“华尔兹”，它是起源于奥地利民间的额一种三拍子的舞蹈。分快步与慢步两种，舞时两人成对旋转。
其特点为：节奏明确、轻快，旋律流畅、热情，节拍感鲜明，第一拍重音较为突出。
4、复习三拍子击拍图式，学习新图式，用右手为《青年友谊圆舞曲》击拍，感受圆舞曲的特点。
四、学唱歌曲《青年友谊圆舞曲》。
1、学唱谱：
（1）学生击3/4拍子视唱二次，教师辅以琴声。
（2）结构：共六个乐句，前四句节奏一样，五、六两句有小的变化。
（3）提出要求进行随琴视唱：注意断和连。
2、学唱词：
（1）朗读理解词义，教育学生珍惜友谊。
（2）学生进行填词演唱。教师辅以琴声伴奏。
五、小结：学生畅谈学习感受。
音乐樱花的教学开展能帮助学生们更好地了解日本的音乐文化。下面就随我一起去阅读七年级音乐樱花教案，相信能带给大家帮助。
七年级音乐樱花教案一教学目标：
准确演唱歌曲《樱花》的旋律，感受歌曲的意境，感受日本的音乐文化，掌握日本“都节调式”的构成。
教学重、难点：
重点：感受、了解日本音乐文化。
难点：准确演唱出歌曲《樱花》的旋律和意境。
教学过程：
一、导入
1. 亚洲（图片）是世界上面积最大的洲，也是跨纬度最广、东西距离最长的一个洲。 按地理方位将亚洲分为东亚、东南亚、南亚、西亚、中亚、北亚。亚洲共有1000个左右的民族，不同地区的民族，分别创造了各自的文化。
2. 今天我们就先来听一首歌曲，请同学们判断它是亚洲哪个地区、哪个国家的民歌？至于歌名，大家认真听，可以从歌词中找到答案。
二、《樱花》歌曲学习
（一）学唱《樱花》
1．初听歌曲《樱花》。
教师：樱花在日本已有1000多年的历史了，被尊为日本国花。赏樱更是成了一项重大的民间传统风俗活动。
教师讲授：日本是樱花的国度，位于亚洲东部，其独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。日本著名的“三道”，即日本民间的茶道、花道、书道。而樱花、和服、武士、浮士绘画、能乐等等都是日本文化的象征性符号。
2. 学唱乐谱、感受结构。
（1）教师出示四个乐谱片段（如下）：
教师分句演唱A.B.C.D.唱名谱（可作分句的演奏或演唱录音），学生跟唱。特别要多指导学生把握D.的音准(注意3-4与4—3之间的小二度，4—7之间的增四度、7—6—4，此下行学生最难把握的大二度、大三度)。
（3）教师再完整演唱(可做演唱旋律及唱名的示范录音)《樱花》旋律，请学生听记歌曲的完整结构。
3. 了解都节调式。
（1）请学生从《樱花》歌谱中寻找，1、2、3、4、5、6、7七个音中，缺少哪两个音？
（2）对比都节调式和五声调式。教师弹奏或演唱 几个音，帮助学生初步感受、建立日本“都节调式”的调式感觉。此时可带领学生复习、比对中国的五声调式。
4. 完整演唱、学习表现。
（1）教师简介气息的要求，每个学生拿出事先准备的皮筋，跟老师用抻皮筋的感觉感受气息在丹田的扩张和收缩状态。
（2）学生跟范唱演唱旋律。并用抻皮筋的感觉继续外化自己的气息状态。
（3）请学生再次演唱，并随旋律音高的起伏变化做出力度的起伏变化。（旋律上行时渐强、下行时渐弱）
（4）教师出示渐强“＜”、渐弱“＞”记号。
（5）请学生尝试在书中谱例上标出渐强、渐弱记号。
（6）按自己标出的力度变化加入歌词进行演唱。
（7）教师讲解：樱花生命十分短暂，素有“樱花7日”之说，边开边落，短暂的花期正像人的生命转瞬即逝，日本人民希望自己短暂的一生如樱花一般灿烂。故赋予樱花以高雅、刚劲、清秀质朴和独立品格，更是勤劳、勇敢、智慧的象征。
（8）教师启发学生用恰当的咬字和气息处理表现歌曲的意境。
（9）教师启发学生用强与弱的对比表现1-2、11-12小节如回声般的演唱意境。
（10）学生边回味图片中的美景，边在遐想中有感情地尝试背唱歌曲。
七年级音乐樱花教案二一 、教学内容
唱歌课《樱花》
二、教学目标
1、知识目标：了解日本相关音乐知识：如都节调式、日本筝、及歌舞伎乐与中国传统音乐的关系。
2、能力目标：
(1)、有感情的演唱歌曲《樱花》，尤其注意4、7的音准。
(2)、利用所掌握的日本都节调式音乐特点进行简单的创编。
3、情感目标：对日本的音乐及民族有一个客观的认识，能够学习日本的樱花精神。
三、教学重难点
1、有感情的演唱歌曲《樱花》。
2、掌握并能运用都节调式。
四、教学方法：
谈话法、讨论法、演示法、欣赏教学法。
五、教学用具：
多媒体、电子琴、古筝等。
六、教学过程
（一）、导入：
1、师：同学们好，先做一下自我介绍，我是王老师，虽然是第一见面，但是大家不用紧张，因为我今天是来给大家当导游的，我们今天旅行的目的地是亚洲的某个国家，但到底是哪个国家呢?请大家通过一组幻灯片来猜一猜。（播放轻音乐《樱花》）
师：你从哪些方面断定这是日本呢？
生：富士山、寿司。。。。。
（二）、新授
2、师：如果我们把伴奏音乐换掉，你们再来欣赏。（引出日本音乐的风格特点）
3、师：到底是什么样的音乐特点，让我们一下子就能感受到浓郁的日本风格呢。我们一起来视唱一下这首曲子的乐谱。并从以下三个方面思考：
（1）、调式
（2）、节奏
（3）、情绪
（1）、构成音有哪些？
（2）、乐句内音与音之间的关系如何？
师：解释音与音的关系。
以西洋七声音阶为例12345671，七个台阶上住着七个音符，这些台阶是不一样高的，3到4，7到1之间的台阶是其它台阶的一半，所以是半音关系。其他是全音关系。两个相邻的音之间的距离我们叫做2度，1到3叫三度。半音关系的两个音我们叫做小二度，全音关系的我们叫做大二度。1到3都是全音，所以我们叫做大三度。
从一个音到她相邻的音走了一级叫做级进，两个音就是级进关系，如果隔一个则称为跳进。
师：总结。
师：这首乐曲就是日本的民歌《樱花》樱花是日本的国花，它象征着纯洁、美丽，它还素有七日樱花之说，这样短暂而绚烂的形象正好符合日本，作为一个岛国，日本国民从小被灌输危机意识，要珍惜时间，在有限的时间内做到最精彩。我们一起来用“啊”来模唱一遍旋律，注意声音要充满向往和虔诚。（钢琴伴奏）
（三）、拓展
4、师：传统的调式就要由传统的音乐演出形式来演绎，日本的传统音乐包括神乐、雅乐、伎能、歌舞伎等形式。 它们大都是集歌、舞、戏剧为一体的综合性表演艺术。
我们就一起来欣赏一下这其中最有代表性的歌舞伎乐形式。（播放视频）
师：大家觉得很有意思吗？据说，日本的传统音乐又很多是从中国隋唐音乐演化而来的，而在我国的隋唐时期，尤其是日本的圣德太子（574--622）摄政时期开始，中日两国之间的友好往来日益频繁，日本曾先后派遣十九批"遣隋使"和"遣唐使"到我国来，其中每个使团都设有音乐长、音乐生，他们在我国学习我国的音乐，并且又把我国的音乐带回到日本，从而使我国音乐在日本国土上得以广泛的流传，并对日本的音乐产生很大的影响。隋唐时期我国传入日本的音乐内容，主要有唐乐、伎乐、散乐三种。唐乐是唐代宴会时使用的音乐，即我们所说的燕乐或俗乐，它们流传到日本以后，被改造为日本的雅乐。散乐与伎乐随着雅乐的兴盛开始从宫廷流入民间，后来与日本原有的滑稽伎结合，形成了日本特有的乐剧，即能乐。
（以上关于日本传统音乐与我国传统音乐的关系，可以省略简要点到即可）
5、师：除此之外，日本的传统乐器也深受中国民族乐器的影响，比如日本筝。我这里就准备了日本筝的祖先——古筝。让我们一起随古筝演唱一下歌曲。
更改：
1、增加学唱次数，并适当的运用指挥手势。
2、根据学生的实际情绪及演唱欲望来适当的增加学唱遍数。
（四）、创编
6、师：看来这些都难不倒你们，我们来点有难度的，运用都节调式特点进行4小节的旋律创编。
（分小组进行，选其中两组展示）
1. 要仔细检查学生创编的旋律，及时更正书写错误等。
2. 将学生创编成果中比较优秀的全体来视唱，并且可以当成《樱花》的前奏或间奏。注意课堂生成的特点，并积极运用这种生成。
（五）、总结
师：通过本次日本之旅，我们收获良多，而且还很有民族自豪感，因为古代日本的很多传统都源自中国，但是同学们，在当今社会中，你有没有观察过我们身边有多少东西都刻着日本的影子呢？
生：科技产品、汽车、相机等电子产品。
师：这真是两千年河东，两千年河西，日本人正是推崇这种“即使短暂，也要盛开这一瞬的绚烂。”的樱花精神。这种信念通常会体现在他们生活、处事之道中，自古如此，久而久之便培养出了日本人特有的不惜一切力求向上、坚忍不拔的民族精神。
1、 以上总结可以根据课堂时间来即兴发挥，尽量的减少题外话，直接总结樱花品质。
2、 可以让学生在樱花歌曲中离开教室。
【 #教案# 导语】不同的乐器，不同的节奏，不同的力度，可以表现不同的音乐风格。 考 网为大家准备了人教版七年级音乐上册《金色的秋天》教案【三篇】，希望对大家有所帮助！
一
教学内容：
1.欣赏：小提琴曲《金色的秋天》、协奏曲《四季--秋》
2.唱歌：《西风的话》
教学目标：
1、通过欣赏音乐作品小提琴曲《金色的秋天》、协奏曲《四季--秋》，了解、感知音乐如何描绘秋景，体会其抒情性，在教学中感受音乐审美的愉悦。
2、学会演唱《西风的话》。
重点与难点：
指导学生用自然、舒展的声音演唱《西风的话》，表现歌曲的抒情意境。
教学过程：
1、采用提问导入新课。
引导学生说出描绘秋景、对秋天的感受及与之相关的主题词。如“金色”、“秋收”、“红叶”、“谷穗”、“旷远”、“凳高”、“赏荷”、“狩猎”、“载歌载舞”、“凋零”、“肃瑟”等。
2、音乐家是如何运用不同的音乐形式描写秋天的?
播放《金色的秋天》，请同学讨论该乐曲采用了哪种音乐形式，表达了何种情感(悲凉、热烈、抒情、昂激、愤怒等)?
3、介绍维瓦尔第与《四季--秋》。
出示三个乐章的主题片段谱例并播放乐曲，请同学伴随音乐朗读每个乐章前的附诗。启发学生讨论乐曲表现了哪些生活场景(如村民的舞蹈，酒宴，狩猎，枪声，犬吠，野兽的恐惧、奔逃、死亡等)。
4、请同学思考并举出其他描绘大自然和生活场景的音乐作品的例子，调动学生个人的音乐经验，引发其对音乐具有描绘性功能的认识和兴趣。
5、介绍黄自和《西风的话》。
(1)黄自的这首儿童抒情歌曲创作与20世纪30年代，当时在青少年中广为传唱。歌曲表现了作者对青少年一代的殷切期望--珍惜时光，热爱生活和对光明的憧憬。
(2)G大调：四四拍;引与为d1--e2。
(3)歌曲为大调式，一段体，有四个规整的乐句沟成。
6、教唱《西风的话》，教学生用自然、舒展的声音演唱这首抒情歌曲。
设计提问：该曲给予了作曲家对青少年怎样的殷切期望?该曲的音乐风格、节奏特点、力度记号的表情作用是怎样的?
经过讨论总结，再次有表情地演唱，可分为男女声轮唱，着重要求表现歌曲的抒情意境。
小结：通过欣赏音乐作品小提琴曲《金色的秋天》、协奏曲《四季--秋》，了解、感知音乐如何描绘秋景，体会其抒情性，在教学中感受音乐审美的愉悦。
二
教学内容：
1、欣赏小提琴曲《金色的秋天》、协奏曲《四季——秋》。
2、唱歌：《西风的话》。
教学目标：
1、通过欣赏音乐作品小提琴曲《金色的秋天》、协奏曲《四季——秋》，了解、感知音乐如何描绘秋景，体会其抒情性，在教学中享受音乐审美的愉悦。
2、学会演唱《西风的话》。
教材分析：
1、本单元根据秋天的季节特点，通过多种音乐表现形式，围绕《课程标准》中提出的感受与鉴赏、表现、创造音乐与相关文化等四方面的基本要求来设计丰富多彩的课堂教学活动。本节课主要涉及到感受与鉴赏和表现两方面。
2、《四季——秋》
小提琴协奏曲《四季》由意大利作曲家维瓦尔第作曲，约作于1725年。《四季》是他写作的12首协奏曲《和声与创意的尝试》曲集开始的四首作品，由“春夏秋冬”四首乐曲组成，巧妙地运用全奏与独奏的交替，一呼一应，饶有情趣。每个乐章都附有短诗，表现乐曲的意境。
《秋》共有三个乐章
第一乐章：快板，F大调，四四拍。表现农民们载歌载舞、喜庆丰收的场面。第二乐章：小提琴在乐队的衬托下独奏出歌唱性的舒展旋律，描述秋天的美景。第三乐章：描写秋日狩猎的过程。3、《西风的话》(1)黄自的这首儿童抒情歌曲创作于二十世纪三十年代，当时在青少年学生中广为传唱。歌曲表现了作者对青年一代的殷切期望—珍惜时光，热爱生活，憧憬光明。
(2)G大调、四四拍;音域为d1—e2
(3)歌曲为大调式，一段体，由四个规整的乐句构成，均采用相同的节奏，但旋律的变化表现出不同的情绪对比。该曲歌词含蓄、深邃，情境交融;曲调婉转、典雅，抒情柔美，词曲结合完美，富有诗意。
教学重点：
用自然、舒展的声音演唱《西风的话》，表现歌曲的抒情意境。
教学难点：
体会不同音乐形式，在表达同一主题时的异同，体验音乐所带来的审美愉悦感。
教具：
录音机、磁带
学情分析：
初一学生刚开始接受音乐欣赏教学，能力不够好，也缺乏信心，在教学中要多鼓励、多引导。增强学生对音乐欣赏课的兴趣性和自信心。
教学过程：
1、采用提问导入新课
引导学生说出于“秋天”有关的词汇，如，“金色”、“丰收”、“秋高气爽”、“收获”、“黄叶”、“萧瑟”、“凋零”、“秋风”、“秋雨”等。
2、音乐家是如何运用不同的音乐形式描写秋天的?
播放《金色的秋天》，情同学们讨论该乐曲采用了哪种音乐形式，表达了何种情感(悲凉、热烈、抒情、激昂、愤怒)?
3、介绍维瓦尔第与《四季—秋》。
维瓦尔第(约1675—1741)意大利作曲家、小提琴家。作有大量独奏小提琴与乐队演奏的协奏曲。小提琴协奏曲《海上风暴》、《悦意》，大协奏曲《四季》等是他的代表作，他还创作了十几部歌剧及众多的声乐、器乐作品。
《四季—秋》是他写作的《和声与创意的尝试》曲集开始的四首作品，由“春夏秋冬”四首乐曲组成，《秋》是其中的一首。
《秋》共有三个乐章：
第一乐章：快板，F大调，四四拍，表现农民们载歌载舞、喜庆丰收的场面。
第二乐章：小提琴在乐队的衬托下独奏出歌唱性的舒展旋律，描述秋天的美景。
第三乐章：描写秋日狩猎的过程。
播放乐曲，请同学们伴随音乐朗读每个乐章前的附诗。启发学生讨论乐曲表现了哪些生活场景(如村民的舞蹈、酒宴、狩猎、枪声、犬吠、野兽的恐惧、奔逃、死亡等)。
4、介绍黄自和《西风的话》
黄自(1904—1938年)字今吾，江苏川沙人。我国20世纪30年代作曲家、音乐教育家。代表作有管弦乐序曲《怀旧》，清唱剧《长恨歌》，合唱曲《抗敌歌》、《旗正飘飘》，艺术歌曲《花非花》、《玫瑰三愿》等。
教唱《西风的话》，教学生用自然、舒展的声音演唱这首抒情歌曲。设计提问：
该曲寄予了作曲家对青少年怎样的殷切期望?该曲的音乐风格、节奏特点、力度记号的表情作用是怎样的?
经过讨论总结再次有表情的演唱，着重要求表现歌曲的抒情意境。
三
1、通过欣赏歌曲《西风的话》和《在希望的田野上》、《丰收锣鼓》、《扬鞭催马运粮忙》，感受相同题材的音乐，不同的表现方法，所产生的不同音乐效果。
2、能够选择合适的打击乐器来表现秋天丰收的气氛，并且可以了解几种打击乐器。
3、听辨民乐合奏《丰收锣鼓》中各种乐器的效果，并能够排列出现顺序。
4、能够自选乐器为《扬鞭催马运粮忙》伴奏，并随着音乐模仿马蹄声和动作。
教学重点：
教师联系秋天的自然景色变化，引导学生说出秋天应该有的情绪，秋天是收获的季节，从而，引出音乐作品是如何运用多种形式来表现秋天落寞的情绪，以及秋天丰收人们喜庆的场面。
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1、播放音乐《西风的话》
设计提问：该曲的音乐风格，节奏特点，以及它所表达的音乐感觉是什么样的。
（抒情歌曲，速度中速，表现了深邃悠远，余味无穷的意境，有点淡淡的忧伤。）
2、播放歌曲《在希望的田野上》。
设计提问：①歌曲表达了怎样的情绪？
（欢快，热烈，喜气洋洋的情绪。）
②音乐中出现了哪些事物？表现了什么场景？
（炊烟、小河、冬麦、高粱、荷塘、果香等等，表现了一副农村欣欣向荣的景象。）
3、从农村富了，粮食丰收了开始，引出农民欢庆丰收的场面。
4、选择合适的乐器。来表现丰收场景。
主要乐器：笛子、二胡、云锣、木鱼、唢呐等等。
设计意图：让学生自主选择乐器，更有利的加深印象。
5、播放民乐合奏《丰收锣鼓》，请听辨先后出现的演奏乐器。
①堂鼓②唢呐③唢呐④二胡⑤云锣
设计意图：培养学生的听觉灵敏度，也可以加深对民族乐器的印象。
6、给音乐分段。每一段表现了什么内容。
第一部分：开镰收割，你追我赶的劳动场面。
第二部分：竹笛开始，表现秋天美景，抒发劳动者欢快的心情。
第三部分：全曲高潮，表现欢庆丰收的热烈场面。
7、播放音乐《扬鞭催马运粮忙》。
设计提问：①音乐表达了又是怎样的一种情绪？兴高采烈，愉快的
②音乐中反复出现的声音是什么？马蹄声
8、请学生自己设计动作，扮演角色，全班分组，一组用打击乐器模仿马蹄声，为音乐伴奏，另一组随音乐做动作，表现音乐中的场景。
设计意图：律动，培养学生身体协调性和创造性。
小结：
选择不同的乐器，不同的节奏，不同的力度，可以表现不同的音乐风格。多种音乐做比较，可以使学生从听觉上感受到不同的音乐情绪，《西风的话》速度舒缓，表现的是秋天落寞的感觉，其他音乐使民族乐器伴奏，速度稍快，力度强，表现的是一种热烈欢快的情绪。
人教版七年级音乐下册《春之声》教案一
教学目标：
1、听赏《春之声》，感受作品所表达的主题——大自然的春色。
2、了解相关的知识和文化，在音乐的启迪和感染下，产生热爱春天、热爱大自然、热爱生活的美好情感。
教学重难点：
通过音乐让学生感受大自然的春天，使他们能运用各种表演形式来表达自己的内心感受。
教材分析：
春天象征着生命，象征着希望。从古到今，无数文人墨客、名家艺人无不为春的多彩而陶醉，被春的生机所打动，留下了很多赞美春天的艺术作品。春天，永远是艺术家永恒的主题。今天我们要来学习的《春之声》就是音乐大师用音乐来表达和赞美春天的美丽。
教学准备：
课前搜集圆舞曲资料，录音机等。
教学方法：
聆听法、讨论法、启发法、评价法、合作交流法。
教学过程：
一、创设情境、激发情感。
播放声音(春之自然界的声音)
师：刚才大家都听到了什么?
生：我听到了鸟鸣声、小溪的流水声、下雨声、风声等。
师：这么美的声音，我们知道是什么季节来了?
生：春天来了。
师：请大家再来欣赏一组春天的图片。
师：刚才我们用眼睛看到了春天的美景，下面安老师请同学们来听一段非常好听的描述春天美景的音乐。看看音乐家怎样用音符来赞美春天的。
二、启发导入、初步感悟。
播放音乐《春之声》片段A
师：听的过程中，可以随音乐轻轻东移动，用身体表示出你的感受。(随音乐做简单律动)
听完后告诉老师：在这段音乐中同学们感受到了什么?想做什么?有没有想跳舞的冲动?情绪怎样?能不能听出是几拍子的?(活泼、欢快、节奏感强，是三拍子的) 一般舞曲都是三拍子的。(三拍子引出圆舞曲。)
介绍约翰•施特劳斯被称为“圆舞曲之王”，他一生做了五百多首乐曲。 (讲解一下为什么是小约翰•施特劳斯，因为小约翰•施特劳斯的父亲是叫约翰•施特劳斯，为了加以区别所以加个小。他父亲也是个音乐家，著名的《拉德斯基进行曲》就是他父亲创作的。而小约翰•施特劳斯主要创作的是圆舞曲。
下面就带大家来欣赏一下由奥地利音乐家小约翰•施特劳斯创作的《春之声》。)
师：咱们都知道音乐根据速度、力度、情绪、旋律等音乐元素的变化，可以分成不同的乐段。今天咱们要欣赏的《春之声》就是一首比较长，音乐元素变化比较多的乐曲。
下面我们就分段来欣赏一下，请同学们仔细听，感受各乐段速度、力度及情绪的变化。想想如果你是指挥家，每个乐段你会怎么指挥。
1)聆听第一段主旋律：
师：这段音乐就是我们刚才听过的，也是《春之声》主旋律。(本曲没有序奏，而是在四小节充沛的引子之后，贯穿全曲的第一主题(降B大调)随之出现，复杂而具有装饰音色彩的旋律给听众一种春意盎然的感觉;咱们刚说了，这首曲子比较长，为了方便比较记忆，咱们给各乐段都起个名字：这一乐段命名为A。
2)聆听第二乐段： 第二主题(F大调)进入，旋律趋于平和，但色彩依然生动;情绪依然比较活泼。命名B。
3)聆听第三乐段： 重复第一主题的旋律，再次让人深刻体会春天的感觉。命名B。
4)聆听第四乐段： 经过重复第一主题之后，优美的第三主题在竖琴的琶音伴奏之下缓缓进入，给人以春水荡漾般的舒畅感;命名C。
5)聆听第五乐段： 第四主题运用大音程的跳动，显示出无穷无尽的活力;命名D。
6)聆听第六、七乐段： 第五和第六主题略带一丝阴暗的色彩，仿佛是在描写春日里偶尔飘来的阴云;命名E。
7)聆听第八乐段： 第七主题节奏自由，阴郁的气氛一扫而空，旋律又呈示出春天生机盎然的感觉;命名F。
8)聆听最后一个乐段： 乐曲的结尾也较为简单，只是重复一遍第一主题之后，利用第一主题的旋律加以变奏，干净利落地结束全曲。(主题A) (黑板上完整列出全曲的结构：ABACDEFA )并讲解回旋曲的定义。
三、充分体验、情感交流。
师：下面我们来再欣赏一下《春之声》，闭上眼感受一下歌曲带给你什么样的感觉。在听到乐曲主旋律的时候可以动一动，再次体会春天带给我们的活泼、欢快、充满朝气的感觉。
师：刚才的《春之声》，你都听到哪些乐器演奏的?
生：小提琴，鼓……
师：对，这些乐器都属于西方的管弦乐器，像这样有很多的西洋乐器共同演奏完成的乐曲是叫管弦乐曲。
师：小约翰•施特劳斯是用管弦乐的演奏形式来表现春天的。下面请同学们用最美的语言来描绘一下自己心中春天。
四、配乐朗诵、总结下课。
欣赏《春之声》，进行配乐朗诵，体验音乐与朗诵在情感上的和谐。
师：同学们说得都很好。春天象征着生命，象征着希望，希望同学们像约翰•施特劳斯一样，永远充满活力。下去之后你们也可以自己搜集一些约翰•施特劳斯创作的一些圆舞曲，听一听，多感受圆舞曲的特点。
教学后记：
人教版七年级音乐下册《春之声》教案二教学内容：
1.歌曲《渴望春天》。
2.创编：为歌曲配打击乐伴奏。
3.配乐散文《春》。
教学准备：
钢琴、录音机、录像机、磁带、录像带、CD、打击乐、铃鼓、三角铁、响板、沙锤等。
教学目标：
1.学会歌曲《渴望春天》，并在反复地练唱中体会拍子活泼欢快的特点。
2.通过对散文《春》的配乐朗诵，使学生感受音乐与文学的密切关系，审美内涵。
3.鼓励学生大胆地参与音乐实践活动。
教学过程：
1.教师要充分注意“教学导入”环节的重要性，精心设计。如：
(1)可以通过教科书上的彩色画面启发学生的想象力，用语言描述春天的景色
(2)可用优美的旋律导入
(3)可用简短的诗句导入
(4)可用录像资料(风光片、春景图、配乐散文)导人。
要求学生共同参与。
2. 请学生朗诵散文诗《春》，并选择适当的乐曲做背景音乐，有感情地表演。
教师也可以发动学生自主找一些抒情音乐的录音并请大家边听边讨论，选择合适的作为背景音乐。
3.播放歌曲《渴望春天》请学生仔细聆听，听后用语言描述歌曲所表达的情绪。
4.随录音轻声哼唱歌曲。其间，教师可以为学生范唱，也可以用钢琴伴唱，通过多种形式的练唱，使学生逐渐熟悉歌曲。
5.请学生从曲谱中找出相同的旋律片断。并打着拍子反复地唱一唱，加深印象。
6.请学生从曲谱中找出变化音。如：
(第三乐句)
在演唱中注意唱准音高及旋律对感情表达的作用。
7. 再次播放歌曲《渴望春天》的录音。提示学生从以下几方面感受音乐：
①音乐的速度是什么样的?快，稍快，很快，极快。结合词、曲特点，谈一谈为什么用这样的速度来表达。
②歌曲演唱的力度是什么样的：很弱(pp)、弱(p)、中强(mf)、强(f)、很强(ff)。你认为歌曲应该用哪种力度表现最合适。
③应该用怎样的情感才能恰当地表达歌曲的情绪?
④你喜欢这首歌曲吗?为什么?谈谈对整首作品的感受。
8.在老师钢琴伴奏下，(或用录音带伴奏;老师指挥)全体学生有感情地演唱歌曲《渴望春天》演唱形式可采用领唱、齐唱。之后，也可由学生独唱或小组唱。
第二课时教学内容：
1.欣赏：《新疆之春》(小提琴曲)，《春晓》(歌曲)，《春节序曲》(管弦乐曲)，《春天奏鸣曲》(小提琴与钢琴)。
2. 器乐：学吹竖笛《春游》。
3.创作与表演：为旋律创作歌词，并表演。
教学目标：
1.通过欣赏以描绘春天为主题的声乐、器乐作品，了解艺术表现形式的多样性，并感受其抒情性、审美性。
2. 学会用竖笛吹奏《春游》。
3.通过学生创编歌词、填词唱歌等活动，培养学生的创作意识以及对音乐的理解、表现能力。
教学过程：
(一)欣赏
1.《新疆之春》
(1)启发学生用自己的语言描述作品表达的情绪，如：豪放、乐观、奔放、流畅、欢快、载歌载舞等。
(2)出示《新疆之春》的主题旋律片断(第一、二部分)，引导学生对两个部分的主题片断进行分析。让学生带着问题听录音，如：各部分在演奏形式有什么不同?第一部分主题是钢琴伴奏，小提琴以装饰音、强音、跳弓等多种演奏形式出现，第二部分则是小提琴以双音演奏舞曲般的节奏和拨弦的形式演奏，让学生充分体会和感受小提琴这一乐器的丰富的表现力。
(3)通过欣赏《新疆之春》，使学生了解新疆少数民族能歌善舞、热情奔放的性格特征及他们的精神风貌。
2.《春节序曲》
(1)边听边感受这首乐曲的风格特点，如：热烈的、欢腾的、载歌载舞的等。学生小组讨论并谈感受。
(2)将不同部分的音乐主题用板书、投影、课件等方式呈现出来。请学生边听边对比音乐的不同特点，如：欢快的、抒情的、流畅的、赞美的等情绪特点，以及力度上的特点。
(3)学生自主地找一段主题旋律并为其划旋律线，感受旋律的表现特征。
3.《春晓》
(1)使学生了解唐诗是中华文化的瑰宝。《春晓》这首诗构思精巧，令人回味无穷，加入黎英海的配曲，更使其意境深这。教师要引导学生理解词曲结合的歌曲的深刻内涵，并吟诵全诗。
4.《春天奏鸣曲》
(1)作品是贝多芬所作10首小提琴奏鸣曲中的第五首，该曲因音乐绚丽甘美，明澈如水而得名。共四个乐章，可以选听其中的第一乐章，教师可以根据优美、抒情的旋律引导学生想象和联想。
(2)组织学生讨论：乐曲第一部分中，小提琴演奏和钢琴伴奏有什么特点?
(二)学吹竖笛《春游》
1.教师弹琴，学生轻声哼唱旋律;熟悉曲谱。
2.学生练习吹奏。学生可相互帮助克服技术难点。
3.引导学生找出乐曲中旋律的相同和不同之处。如：二、四句旋律完全相同，第三句变化;结尾不同，培养学生的观察能力和分析能力。
4.为乐曲配打击乐伴奏，在有标记的地方敲击三角铁或其它打击乐器。
(三)创作与表演
1.请学生即兴为《春节序曲》(教材内容)的旋律配一段歌词，并试着唱一唱。分小组创编，然后为大家展示成果。
2. 师生共同表演《春节序曲》音乐片断。形式：弹奏、舞蹈、扭秧歌、敲锣打鼓、演唱、教师要将全体学生调动起来，积极参与表演，表演形式由学生自主选择，也可教师、学生讨论安排角色。
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